RU EN
15/04/2025
Выставка “об.наружу” — совместный проект CAVE и BORSCH gallery, в котором художники исследуют состояния покоя, созерцания и замедления.

Работы существуют не как набор знаков, требующих расшифровки, а как среда, где внимание перестаёт быть инструментом анализа и превращается в само
действие.

Искусство здесь — это состояние в точке соприкосновения. Оно не диктует смыслы, а создаёт пространство, где восприятие может существовать до интерпретации, на уровне текстур, ритмов, пустот и взаимодействий между материалами. В этом пространстве исчезает привычное разделение, и наблюдатель уже не отделён от объекта, форма неразрывна с её содержанием, а мысль и чувство перетекают друг в друга.

Созерцание, к которому обращается проект, связано с отказом от фиксированных значений в пользу присутствия в процессе становления. В этом
смысле работы перекликаются с идеями Мориса Мерло-Понти, который рассматривал восприятие как основу опыта, предшествующую рациональному
осмыслению. Он писал, что человек не просто смотрит на мир, а находится внутри него, и зрение — это способ быть вещами, а не только видеть их.

Художники создают условия для встречи с искусством, которое не требует понимания. Это возвращение к первоопытам восприятия, когда искусство только начинало появляться в пещерах через наскальную живопись, где не было границ между между формой и прочтением.

В проекте принимают участие художники: Анастасия Ковалева, Борис Макаров, Оля Махно, Маша Сомик, Арина Шабанова, Наталия Чобанян, Анна
Чил-Акопова

Куратор: Анна Семенова
Продюсер: Мария Филиппова
выпуск - апрель 2024
Галерея Borsch gallery приняла участие в ярмарке современного искусства IcatalogI, которая прошла с 12 по 14 апреля 2024 в Москве. На стенде галереи были представлены работы RYASKARTSTYLE, Бориса Макарова и Юлии Малининой.

Экспозиция стенда была построена вокруг концепции, где человек становится невидимым участником событий. Сплав цифровизации и городской эстетики в технологическом прогрессе создает практически утопический эффект, где границы между реальностью и виртуальностью тают.


О ярмарке |catalog|

Организатором ярмарки выступила Ассоциация галерей (АГА). Инициаторы проекта — галеристы Дмитрий Ханкин, Александр Шаров, Алина Крюкова и основатель ЦСИ «Винзавод» Софья Троценко. Инициативу поддержали издатели концептуального проекта об искусстве и стиле Black Square Андрей Северилов и Валерий Носов.
BORSCH gallery совместно с Dr. Blumkin представили выставку Динары Хертнагль


Динара Хёртнагль родилась в 1988 году, живет и работает в Вене и Санкт-Петербурге. С 2015 -член союза художников Петербурга. Занимает 36 позицию в рейтинге «ТОП 100 молодых художников» по версии InArt. В 2021 стала номинантом крупнейшего европейского конкурса графики - Koschatzky ART Award, организованного Rotary Albertina Wien.
Выставки Динары проходили в музее современного искусства Эрарта, в Музее Стрит Арта, в Московском фонде «Четверг», а также в музеях и галереях Парижа, Будапешта, Вены, Бейхая.
Работы находятся в коллекциях: государственного музея «Выборгский замок», государственного музея Эрмитаж - Выборг, Волгоградского музея изобразительных искусств имени И.И.Машкова, арт резиденции «Espronceda art&culture» в Барселоне, Global Art Center (GLO‘Art) в Бельгии, Ari Kupsus Gallery в Будапеште, в коллекции журналиста the Art Nespaper (UK) Саймона Хевитта в Женеве.
С 13 по 15 октября
В этом году мы принимаем участие в Third Place Art Fair — бутиковой арт-ярмарке, которая проходит в Санкт-Петербурге в особняке Гурьевых-Нарышкиных с 13 по 15 октября.

Художники:
Борис Макаров
Асмик Мелконян
Анна Проказова

Мы собрали экспозицию из тотемов и магических атрибутов: абстрактные образы Асмик Мелконян заряжены на любовь, здоровье, счастье и богатство, мистические артефакты Бориса Макарова создавались не человеком, а самостоятельно формировались из материй, а работы Анны Проказовой трансформируют восприятие зрителя и наделяют его лунной силой.
Здесь искусство – это не отражение реальности, но активный участник изменения привычных зрителю материй, смыслов и паттернов мышления.

13 - 15 октября
Санкт-Петербург, Литейный проспект, 6
22/05/2021
22 мая в Community мы объединим молодых художников, музыкантов, коллекционеров и тех, кто только начинает погружаться в мир современного искусства.

Для аукциона кураторы проекта отобрали более 50-ти работ со стартовой ценой не выше 10 000 руб, таких художников как: Антон Тотибадзе, Евгения Воронова, Игорь Скалецкий, Иван Волков, Ксения Обуховская и других.

Аукционистом выступит Ольга Мансир - основатель интеллектуального клуба “Во благо” и организатор благотворительных аукционов современного искусства.

MOOD: FREEDOM. Если вам надоели сложности, уже существующие нарративы и скучные истории о том как надо, возможно вы готовы к собственным открытиям?

Мы — не про форму, содержание или уже сложившейся контекст, но про поиск общего, нового смысла. Мы создаем пространство свободы, вне институций, диктующих свои устаревшие смыслы, и предлагаем увлекательное путешествие в мир искусства без условий и устоявшихся догм. Ведь, настоящее искусство, как и свобода, создается здесь и сейчас.

Приглашенный куратор: Анна Демина



ПАРАЛЛЕЛЬНАЯ ПРОГРАММА

Танцевальное объединение “САД” под руководством Альбины Вахитовой покажут отрывок из балета “Water — Wonder”.

Гости мероприятия смогут побороться за первенство в шахматном турнире, организованном World Chess Club.

Также во время аукциона будет разыгран секретный лот от Mutabor и “САД”.

Алекс Хавран и Евгения Фомина в коллаборации с медиахудодником Андреем Сиробабой своим музыкальным лайвом с включением визуальных эффектов погрузят гостей в состояние волшебного транса.

Дизайнер Татьяна Кирьякова и перформанс-труппа “Cтая” представят экспериментальный перформанс, где объединят современную хореографию и модный показ.

Молодые художники Aziza, Маду Ахмедова, Даша Пасечник и Даша Чибисова в режиме реального времени создадут произведения искусства.



После аукциона отметим День рождения радиопередачи «Чувство Ритма».
16/05/2020
Онлайн-платформа BORSCH Gallery провела онлайн аукцион в поддержку молодых коллекционеров в новом для нас формате (напоминаем, что стартовые цены не будут превышать 10 000 руб.).

В рамках параллельной программы мы объединились с деятелями современной культуры, чтобы представить зрителям проекты, созданные в этот "особенный" период.
30/11/2019
Второй аукцион современного молодого искусства проекта «ART лихорадка» прошел в пространстве Blanc и White Studio на Хохловке. В рамках параллельной программы Театр Балет Москва показали танц-спектакль “Барокко Бит”.

«ART лихорадка» взяла на себя миссию воспитать новое поколение коллекционеров, а также поддержать молодых художников. Это образовательное мероприятие, на котором гости смогут познакомиться с художниками и побороться за лоты, которые положат начало чьей-то коллекции, а для кого-то станут достойным пополнением.

На первых двух ивентах продажа была реализована в формате выставки-продажи со строгим ограничением стоимости – до 10 000 рублей. На третьей «ART лихорадке» организаторы успешно проверили новый формат – аукцион со стартовыми ценами так же, не превышающими 10 000 рублей.

Анна Большакова, создатель BORSCH Gallery: «Мы с художниками идем на эксперимент – демпингуем, чтобы привить привычку – покупать, ценить и любить искусство. Рынок должен развиваться, с чего-то надо начать, сегодня мы покупаем работу по цене икеевского стула – завтра у художника появляется финансовая и моральная поддержка для дальнейшего творчества».

В аукционе примут участие художники, отобранные кураторами галереи BORSCH: Юлия Малинина, Антон Тотибадзе, Фёдор Петрик, Игорь Скалецкий, Алёна Федоткина, Катерина Муравьёва, Динара Хёртнагль, Лиза Штормит и другие. Многие авторы будут присутствовать на мероприятии, чтобы у гостей была возможность познакомиться лично.

Театр Балет Москва покажет танц-спектакль “Барокко Бит”, показ которого был организован лишь дважды и исключительно в музейном формате (в ГМИИ им. Пушкина и Мультимедиа Арт Музее).

Хореографы постановки Анастасия Кадрулева и Артем Игнатьев погружают зрителей в эпоху барокко сквозь призму современности.

Артисты спектакля танцуют в масках. В масках они вызывают друг друга на дуэли, ходят на балы для заведения нужных знакомств.

«Маски на лицах артистов символизируют связь прошлого с современностью. Люди и сейчас носят маски: это одежда, недвижимость и предметы роскоши. То, что позволяет нам укрыться от других и самим спрятаться от себя настоящих,» - рассказывает хореограф спектакля Артем Игнатьев.